THE INTERNAL DIALOGUE
2017
La vulnérabilité du moi caché
En 2017, dans les pièces silencieuses aux hauts plafonds d’un manoir historique sur le Herengracht d’Amsterdam, une conversation a eu lieu qui a transcendé les mots. Le photographe d’art Arjan Spannenburg a rencontré Joel, un jeune homme ouvertement gai, mais qui naviguait encore dans les territoires privés et plus réservés de son identité fétichiste.
« Dialogue intérieur » est la distillation visuelle de cette rencontre. C’est une série née d’une reconnaissance mutuelle : l’hésitation, la curiosité et la recherche d’un endroit où les désirs les plus profonds et la persona publique peuvent coexister.
Un mentorat d'authenticité
La base créative de cette série a été influencée par une rencontre à New York entre Spannenburg et le célèbre artiste Andres Serrano. Le conseil de Serrano, de maintenir une "attitude désarmante", est devenu un principe directeur. En dépouillant la grandeur du studio de Herengracht et en se concentrant uniquement sur le sujet, Spannenburg a atteint une intimité rare. Cela lui a permis de rester indépendant du jugement extérieur, créant un espace où le photographe et le sujet pouvaient être eux-mêmes sans excuses.
Tranquillité dans le tumulte
Techniquement, la série est une démonstration de maîtrise dans l'équilibre de la lumière. En combinant de longs temps d'exposition (lumière du jour) avec la précision nette et glaciale d'un flash de studio Profoto, Spannenburg capture une double réalité.
- Le flou représente le bruit intérieur et la fluidité d'un soi en transition.
- L'éclair saisit la vérité de l'instant, ancrant le sujet dans sa forme physique.
Cette dualité reflète le « Dialogue intérieur » que nous traversons tous : la friction entre ce que nous ressentons et ce que nous osons montrer au monde.
