CONFUSED

La Dissolution de la Forme et de l'Identité

Dans la trajectoire de la trilogie en noir et blanc d'Arjan Spannenburg en 2017, "CONFUSED" représente l'apogée de l'abstraction psychologique. Cette œuvre navigue le paysage émotionnel complexe d'une identité cachée à son point le plus volatil, où la certitude du désir intérieur rencontre la désorientation écrasante de sortir au grand jour.

Un dialogue de mouvement et d'ombre

Alors que les œuvres précédentes de la série maintiennent un dialogue entre le net et l'éthéré, « CONFUSED » repousse les limites du médium. Par des expositions prolongées et un éclairage expérimental, Spannenburg saisit le moment précis où la forme physique commence à se dissoudre.

• Le brouillard de la désorientation : Dans cette œuvre, les contours du modèle sont volontairement estompés jusqu'à presque disparaître. Ce manque de définition sert de métaphore visuelle à un état de flux mental, une période de transition où le soi ancien, caché, s'estompe, mais où le nouveau soi authentique ne s'est pas encore pleinement cristallisé.
• La lumière comme catalyseur : La présence physique du modèle semble s’évaporer dans la lumière, suggérant un état de surcharge sensorielle et psychologique. C’est le portrait du « bruit » qui existe dans la psyché humaine durant les moments de changement profond.
• La Fragilité du Soi : En dépouillant la clarté des traits, Spannenburg accentue la vulnérabilité de l'individu. L'œuvre invite les conservateurs et les collectionneurs à regarder au-delà du physique et à s'engager avec le résidu émotionnel brut de la lutte du sujet.

Un état universel

"CONFUSED" est, pour ceux qui s'intéressent à l'art contemporain, une œuvre qui explore l'intersection du corps et de l'esprit. Elle transcende le récit spécifique de son origine pour aborder une expérience humaine universelle : le malaise et la désorientation qui accompagnent inévitablement une véritable croissance personnelle.