SPANNENBURG.ARTart that matters
Volver a la colección
Fotografía de bellas artes en color de Arjan Spannenburg titulada 'De last van het hart', que muestra a un Cupido agachado con alas blancas cubriéndose la cara en un bosque oscuro, simbolizando la pesada carga emocional del amor.

Más de la serie

CUPID
Fine art portrait of a young male model dressed as Cupid holding arrows, standing in a dark forest setting, representing the piece 'The Question of the Heart'.Fine art color photograph titled 'The Quest' featuring a young man with white wings and arrows posing as Cupid in a dark forest.A young man with wings and a bow stands among dark leaves, embodying a vulnerable contemporary Cupid.A winged man covers his eyes with his hands against a dark forest background, evoking a sense of internal reflection.
Arjan Spannenburg

THE BURDEN OF THE HEART

"Un retrato pictórico, conceptual y a todo color que representa a Cupido en un momento de introspección abrumada, cambiando su rol de cazador por uno que soporta la pesada carga del amor."

La narrativa

En THE BURDEN OF THE HEART, Arjan Spannenburg orquesta una profunda partida de su distintivo trabajo en blanco y negro de alto contraste para entablar un "diálogo con la pintura". Esta obra es un pilar central de laCUPIDOserie, donde la elección del color no es meramente estética, sino estrictamente conceptual. Al utilizar una paleta rica, inspirada en la pintura al óleo, tonos de piel cálidos y sonrosados contra un profundo bosque de color petróleo, Spannenburg evoca el legado táctil de los Viejos Maestros, humanizando efectivamente la figura mitológica de Eros.

La narrativa deconstruye el arquetipo clásico de Cupido. Ya no es el arquero travieso, sino que la figura se presenta en un estado de vulnerabilidad agazapada, con el rostro enterrado entre las manos. Esta pose significa un cambio del acto externo de disparar flechas al peso interno de sentirlas. El artista explora la temperatura emocional de la adolescencia, capturando el "rubor" de la incertidumbre y la abrumadora complejidad de las emociones que Cupido suele desatar sobre los demás. Es una meditación visual sobre la soledad del corazón, sugiriendo que el portador del amor no es inmune a su aplastante gravedad. La obra resuena como un estudio atemporal de la vulnerabilidad masculina, cuestionando dónde termina el mito divino y comienza el frágil ser humano.

Análisis visual

Una fotografía vertical de bellas artes en color que presenta a una figura masculina joven, de piel clara, agachada en un entorno boscoso y cubierto de hierba. El sujeto está desnudo, salvo por una tela blanca que le cubre las caderas y unas grandes y texturizadas alas de ángel blancas que se extienden de su espalda. Ocupa el centro del encuadre, con el cuerpo encogido hacia adentro y las manos cubriéndole el rostro en un gesto de desesperación o profunda contemplación. La iluminación es dramática y cálida, destacando los tonos dorados de su piel y cabello contra un fondo oscuro y sombreado de follaje verde, imitando el efecto de claroscuro de las pinturas clásicas.

Configurar su edición

Año

2025