Invertir en arte fino es un viaje personal que requiere transparencia y confianza. Ya sea que usted sea un coleccionista que adquiere una edición limitada, un curador que busca profundidad para una exposición o un amante del arte que se conecta con la narrativa: valoramos la claridad. A continuación, encontrará información detallada sobre la adquisición, las especificaciones técnicas y la filosofía artística de Arjan Spannenburg.

¿Son las obras de Arjan Spannenburg ediciones limitadas?

Sí, toda la fotografía de bellas artes de Arjan Spannenburg se publica en ediciones estrictamente limitadas para garantizar la exclusividad y proteger el valor de inversión para los coleccionistas.

• Formato pequeño: Típicamente una edición de 8 (+ 2 Pruebas de Artista).
• Formato grande: Normalmente una edición de 6 (+ 2 pruebas de artista).

¿Cómo se garantiza la autenticidad?

Cada obra va acompañada de un Certificado de Autenticidad (CoA) firmado y numerado. Este documento actúa como la procedencia de la obra y es esencial para fines de tasación y seguro.

¿Puedo ver la obra en persona antes de comprarla?

Absolutamente. Se anima a experimentar la textura y la escala de la obra.

• Galería: Puede ver la obra en ZERP Galerie, en Róterdam.
• Estudio: Las visitas privadas al estudio del artista en Almere están disponibles previa cita.
• Ferias: Arjan representa una presencia habitual en importantes ferias de arte como PAN Amsterdam y KunstRAI.
• Internacional: Su obra viaja a festivales internacionales como Paratissima (Turín, Italia) y Kunstenfestival Watou (Bélgica). Póngase en contactomanagement@spannenburg.artpara un programa actual o para reservar una visita privada.

¿Es la obra una buena inversión?

Arjan Spannenburg es un artista emergente de media carrera representado por una galería de renombre (ZERP). Su obra se encuentra en colecciones privadas y corporativas en toda Europa y se expone en museos. La estricta limitación de ediciones está diseñada para apoyar la apreciación futura del valor.

¿Qué materiales y técnicas de impresión se utilizan?

Nos adherimos a los más altos estándares de museo para garantizar la longevidad.

• Impresión: Impresiones de pigmento Giclée Fine Art sobre papel de archivo (por ejemplo, Hahnemühle, Canson, etc.).
• Acabado: Las obras están profesionalmente enmarcadas con cristal de museo o montadas tras un Passepartout de Plexiglás o Diasec® TruLife (cristal de museo antirreflectante). Esta combinación garantiza la fidelidad del color y la calidad de conservación durante más de 100 años, preservando los negros profundos y los intrincados contrastes que definen el estilo característico de Spannenburg.

¿Ofrecen envío internacional?

Sí, ofrecemos envío asegurado a nivel mundial (con opciones de servicio "White Glove" disponibles). Dependiendo del acabado (enmarcado o solo impresión), las obras se empaquetan en cajas de madera hechas a medida o en tubos reforzados para evitar cualquier daño durante el transporte. Todos los envíos son totalmente rastreables.

¿Cuáles son los temas centrales en la obra de Spannenburg?

El corpus se centra en el "poder silencioso de la vulnerabilidad". Arjan investiga la búsqueda de identidad en adolescentes, con un enfoque específico en la comunidad LGBTQ+. Sus retratos capturan el espacio liminal, la zona de transición a la edad adulta, donde la tensión entre la necesidad de conexión y la realidad del aislamiento social es palpable. Las series clave incluyenEXTRAÑADO,SAN SEBASTIÁN, yJOHN THE BAPTIST.

¿Por qué el artista trabaja predominantemente en Blanco y Negro?

Spannenburg elige conscientemente el "silencio del monocromo" para eliminar distracciones. Al eliminar el color, el espectador se ve obligado a centrarse en la esencia: la emoción en los ojos, la caída de la luz y la composición. Esto se alinea con su enfoque disciplinado militar hacia la fotografía: despojarse del ruido para revelar una verdad sin barnizar y honesta.

¿Cuál es la historia detrás de la obra dañada "Restraint"?

Durante una exposición en Kunstlinie Almere, la obraRestricción,representando a dos chicos siendo separados por manos, fue rota por la mitad dos veces por vándalos. Irónicamente, este acto de destrucción subrayó precisamente la intolerancia que la obra buscaba exponer. La pieza dañada ha sido preservada desde entonces como un símbolo de la lucha continua por la aceptación y visibilidad del amor queer.

¿Está Arjan disponible para encargos?

Arjan está abierto a encargos selectivos y colaboraciones que se alineen con su visión artística de la vulnerabilidad y la identidad. Proyectos anteriores incluyen instalaciones para la Art That Matters Foundation (EMBRACE) y colaboraciones dentro de las escenas de subcultura internacionales (por ejemplo, Darklands).