THE INTERNAL DIALOGUE
2017
Die Verletzlichkeit des verborgenen Selbst
Im Jahr 2017 fand in den stillen, hohen Räumen eines historischen Herrenhauses am Amsterdamer Herengracht ein Gespräch statt, das über Worte hinausging. Fine Art Fotograf Arjan Spannenburg traf Joel, einen jungen Mann, der offen schwul lebte, aber noch die privaten, stärker abgeschotteten Bereiche seiner Fetischidentität erkundete.
"Internal Dialogue" ist die visuelle Destillation dieser Begegnung. Sie ist eine Serie, die aus einer gemeinsamen Erkenntnis geboren wurde: dem Zögern, der Neugier und der Suche nach einem Ort, an dem die tiefsten Wünsche und die öffentliche Persona nebeneinander bestehen können.
Eine Mentorschaft der Authentizität
Die kreative Grundlage dieser Serie wurde durch ein Treffen in New York zwischen Spannenburg und dem renommierten Künstler Andres Serrano beeinflusst. Serranos Rat, eine "entwaffnende Haltung" beizubehalten, wurde zu einem leitenden Prinzip. Indem Spannenburg die Grösse des Herengracht Ateliers wegließ und sich ausschliesslich auf das Subjekt konzentrierte, erreichte er eine seltene Intimität. Dies erlaubte ihm, unabhängig von äusseren Urteilen zu bleiben, und schuf einen Raum, in dem Fotograf und Subjekt kompromisslos sie selbst sein konnten.
Stille inmitten von Unruhe
Technisch gesehen ist die Serie eine Meisterleistung im Gleichgewicht von Licht. Durch die Kombination von langen Belichtungszeiten (Tageslicht) mit der gestochenen, einfrierenden Präzision eines Profoto Studioblitzes fängt Spannenburg eine duale Realität ein.
- Das Flimmern stellt das innere Rauschen und die Fluidität eines sich wandelnden Selbst dar.
- Der Blitz fixiert die Wahrheit des Augenblicks und verankert das Subjekt in seiner physischen Form.
Diese Dualität spiegelt den "internen Dialog" wider, dem wir uns alle stellen: die Reibung zwischen dem, was wir fühlen, und dem, was wir es wagen, der Welt zu zeigen.
