PERMANENCE

時間的反叛

我們活在一個被衰敗恐懼所籠罩的時代，青春的永保青春已從個人願望昇華為社會性的執念。在《PERMANENCE》系列中，Arjan Spannenburg 視覺化了這場普世卻終究徒勞的抗衡，試圖凍結時間。

此系列呈現一眾年輕男性，他們是現代「阿多尼斯」的原型，置身於各式景觀之中，從森林的有機庇護所，到海岸線無情的侵蝕，再到都市環境的僵硬靜止。Spannenburg 藉由這些不同的背景，探索人類在抵抗自然的各個階段中所面臨的境況。

The Anatomy of Attachment

連接這些風格各異的肖像畫，有一個單一、令人不安的元素：一條沉重的工業鏈。在 Spannenburg 的敘事中，這條鏈並非奴役、監禁或懲罰的工具。相反，它是一種亟需的保育手段。

這條鎖鏈象徵著人類渴望將美定格於當下的熾烈慾望。它展現了我們試圖將青春轉瞬即逝的完美定格於「此刻」，阻止其滑向不可知的未來。畫面中的人物並非他人的囚徒，而是永恆青春理想的囚徒。

打破單色調

Spannenburg 在這幅名為 PERMANENCE 的作品中，刻意摒棄了他標誌性的單色美學，轉而採用鮮豔的色彩。黑白抽象化了現實，營造出一種安全、永恆的距離感。然而，色彩則迫使觀者直接面對主體的生命力。溫暖、脈動的膚色對比冷峻、經受風化的元素，強調了我們所凝視的是鮮活的物質，今日充滿活力，卻又必然會受到時間侵蝕的影響。

轉瞬即逝的紀念碑

PERMANENCE 是一場悲劇性的浪漫。它提出了一個對峙的疑問：我們試圖挽留青春，是出於對自我的愛，還是我們壓抑了賦予生命深度的自然成長？此系列作品呈現了攝影的靜止本質與主體的生理現實之間的視覺較量。攝影成功地凍結了瞬間，但鎖鏈卻無法與時間無情的流逝抗衡。